中国古琴历史

　　近百年来，西学渐进，民乐不兴。时至今日，虽说“高山流水”家喻户晓、“琴棋书画”妇孺皆知，然而琴为何物？众皆茫然。这是怎样的遗憾？身为中国人，我们没有理由不了解中国古琴。
　　琴，即“琴棋书画”所特指，中国最古老的弹拨弦鸣乐器，是中国古代地位最崇高的乐器，被誉为哲学性的艺术或艺术性的哲学，在西方乐器法中划归zither类。传王母娘娘在天宫瑶池宴请诸神演奏而得“瑶琴”之美名。因其古老而有七根弦，现代习称古琴、七弦琴。伯牙、子期“高山流水遇知音”的故事讲的就是“琴”。
　　琴，中华文明之象征，是中国最古老、深邃、空灵、最具生命力的艺术形式。它有着宽广的音域，无穷的韵味和多样的表现技法，在中国传统乐坛上，琴被视为“八音之首”，“贯众乐之长,统大雅之尊”。千百年来，琴以其特立独行的艺术魅力、空灵苍远的哲学意境和丰富厚重的文史底蕴，诠释着中华民族传统文化的精髓，成为中国古典音乐文化中不可或缺的重要组成部分。
　　琴，集道家、儒家思想于一身，道法自然，重弦外之音，讲求中正平和、宁静致远、天人合一，“以己之心会物之神，以达于天地之道”。琴乐圣洁飘逸，可以载道，可以象德，可以明志，可以修身，可以静心，可以启智，可以养生，也可移人性情。操缦“坐必正、视必端、听必专、意必敬、气必肃”。“所以正心、修身、齐家、治国、平天下者，咸赖琴之正音是资焉。”
　　琴，传统人文精神之化身。从五千年前的伏羲斫桐为琴，取天地之正音以养浩然之气开始，到黄帝、神农、孔子等圣贤作乐以应天，修礼乐之道、立炎黄之教化至今，古琴一直是帝王将相、才子佳人、文人墨客、达官显贵之修身养性之物，被列为“琴棋书画”四艺之首。早在春秋时代，琴就成为文人的必修乐器，君子之座，必左琴而右书。孔子、司马相如、蔡邕、蔡文姬、嵇康、李白、杜甫、宋徽宗、欧阳修、苏轼等都以弹琴著称。古琴也是孔子办学重要的六艺之一。《诗经》中就记载着"窈窕淑女，琴瑟友之"，"我有嘉宾，鼓瑟鼓琴"等。文人弹琴，既为象德修身，亦为经世济用。“穷则独善其身，达则兼济天下”的人文精神当为琴之魂。
　　琴，是一座无尽的宝藏。在历史的长河中，古琴音乐留下了极其丰富的文化遗产，琴学文献浩如烟海、博大精深（古琴之学，含琴曲、琴论、琴谱、琴歌等，构成独立完整的音乐体系，称为“琴学”），其中，仅琴曲就多达三千多首，这在古典音乐中是绝无仅有的，而琴家琴人更是“江山代有才人出，各领风骚几十年”。纵观中国古代音乐史，为人民所熟知的中国古代十大名曲（广陵散、高山流水、阳关三叠、平沙落雁、梅花三弄、潇湘水云、渔樵问答、胡笳十八拍、十面埋伏、春江花月夜）之中，古琴曲就有八首之多。有人说“不了解中国古琴艺术，就不能算是真正懂得中国音乐”。1977年，美国发射第一颗外太空人造卫星，上面载有一张展现人类文明的金唱片。这张唱片刻录了经过音乐专家严格筛选的27首世界名曲，其中，代表中国的就是琴曲《流水》，以寻求神秘的太空生命知音。
　　琴，历史极其悠久，无人知晓其产生的确切年代，只知它从远古走来，在中华民族形成之时，当即有之。世传华夏祖先伏羲、神农、舜按天地、阴阳、五行之说削桐为琴，绳丝为弦，以通神明之德，合天地之和，修身理性，返其天真。“琴之为物，圣人制之，以正心术，导政事，和六气，调玉烛，实天地之灵气，太古之神物，乃中国圣人治世之音，君子修养之物。”
　　撇开这些传说不说，古琴形之于文字记载的历史亦有三千多年。《诗经》中即有“窈窕淑女，琴瑟友之”的美丽诗句。《礼记》中也有“昔者舜作五弦之琴，以歌南风”的记载。近年来考古发现也可明证。湖北随县曾侯乙墓中出土的十弦琴距今已有两千四百多年之久，而湖南长沙马王堆汉墓中出土的七弦琴，距今亦有一千九百多年的历史。
　　古琴乐器本身就充满着传奇的象征色彩，周身都是韵。它长3尺6寸5分，代表一年有365天，琴面是弧形，代表着天，琴底为平，象征着地，又为"天圆地方"之说。古琴有13个徽，代表着一年有12个月及闰月。古琴最初有五根弦，象征着金、木、水、火、土。周文王为了悼念他死去的儿子伯邑考，增加了一根弦，武王伐纣时，为了增加士气，又增添了一根弦，所以古琴又称"文武七弦琴"。
　　古琴有100多个泛音，这大概是世界上拥有泛音最多的乐器。古琴有自己的记谱方法（简字谱），至少有1500多年的历史。古琴现存有150多部古琴谱，包含着3000多首琴曲流传下来。
　　琴在形制方面，从出土的战国十弦琴到明清，体现出唐圆、宋扁、明小、清长的变化规律。
　　但是由于古琴艺术诞生在封建社会，又一直为上层社会所垄断，且有着诸多的清规戒律，如“十四宜弹”、“十四不宜弹”等约束着，加上历代琴家多用于修身养性，大都不肯轻易传人，古琴作为自娱的乐器，尤适合亭台楼阁、三五知己之间，因此历来都有曲高和寡、知音难求之说。清朝末年以后，由于国家多难、战乱频繁，古琴艺术几近失传。解放后党和政府给予了高度重视，在诸多琴家的共同努力下，先后出版了《古琴曲集》、《琴曲集成》等琴谱，并举办了四次全国古琴打谱会，抢救挖掘了一批久已失传的古琴乐曲，如《广陵散》、《酒狂》等等。另外全国各地包括在人文研究方面享有盛誉的高等学府（如北京大学）也相继成立了一些古琴学会、学社等群众组织，一些著名音乐院校如中央音乐学院、上海音乐学院等也相继开办了古琴专业，以上所有努力，对于古琴的传承和发展都有着极其重要的意义和影响。改革开放以来，由于国际交流的频繁，古琴在其发展过程中也吸引了一些外国知音朋友，并在日本、英美、法德、加拿大、意大利等国家都成立了相应的组织，如东京琴社、欧洲琴社等，对于促进古琴的发展和普及起到了很大的推动作用。尽管古琴在今天已有了一定的发展，但对于普通百姓来讲，似乎仍属于阳春白雪，每当提起古琴，往往指筝为琴，能识琴谱者更是寥若晨星,不能不令人喟然而叹。
　　琴文化，不仅是中华文化的瑰宝，也是世界人类文明的珍贵遗产。2003年11月7日，中国古琴艺术在巴黎被联合国教科文组织列入第二批“人类口述和非物质遗产代表作”。古琴艺术的入选，对于弘扬中华民族的优秀传统文化，增强民族凝聚力，推动我国口头和非物质文化遗产的抢救、保护和传承工作的进一步开展，都具有重大而深远的意义。有专家认为，在中华文明的演进史中，可以看到这样一个规律：每当有形的物质文化受到损毁时，口头的非物质文化就会发挥它巨大的历史功能，维系、保护和传承着中华文明的精神血脉。中华文明之所以成为人类远古文明唯一延续至今的伟大文明，是和口头非物质文化具有延绵不断的强大生命力直接相关的。可以说，口头和非物质文化遗产是中华民族信念的“活史”，是中华民族独立于世界民族之林的精神基石。抢救、保护口头和非物质遗产，既是我们这一代人的责任，更是我们的使命。
　　这里借用古诗来表达我们的期待：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，相信古琴艺术必将为更多的人所熟知和喜爱。